中国美术学院毕业季八大展区开展!这个六一,满城看展! 这10个人把家装修成美术馆,美到不可方物
中国美术学院毕业季八大展区开展!这个六一,满城看展! 这10个人把家装修成美术馆,美到不可方物,
中国美术学院毕业季八大展区开展!这个六一,满城看展!
“世界树·2024中国美术学院毕业季”于6月1日盛大启动。毕业季在中国美术学院象山展区、良渚展区、湘湖展区,浙江美术馆,浙江图书馆之江馆,世界旅游博览馆,全山石艺术中心,天目里八大展区同时开幕。
今年的应届毕业生作品在全国性各大展演平台上屡获佳绩,其中,国、油、版、雕传统专业有相当数量的应届毕业生作品入选五年一度的浙江省第十五届美术作品展和第十四届全国美术作品展初评。
中国画学院以“春山可望”为主题,“值此春中”,中国画学院150位毕业生人生的新春方启方荣,他们即将向更高、更远的地方伸展枝桠,向更深、更专的领域扎根求索,萌发的茁壮绿意必将点滴涓细汇成河流盈漾世界,鼓荡每一个春天。博士应届毕业生卞文学作品《丝路行者——鸠摩罗什》获得浙江省第十五届美术作品展综合画种类铜奖;应届毕业生中共30余人入选第十四届全国美术作品展初评。
书法学院以“奇花初胎”为主题,呈现53位毕业生的作品。“奇花初胎”是厚积薄发的刹那,是百花齐放的最初时刻,寓意着未来一切尚未限定,无限可能等待着大家。
绘画艺术学院以“林中路”为主题,呈现254位毕业生的作品。油画系在秉承各工作室研究方向的基础上,更突显出对于大时代,大生活的关注;版画系以版画特有的方式多角度地对“自我与社会”进行剖析,在人文关怀与本体语言之间取得了很好的平衡;壁画系依然坚持壁画语言的纯粹性,向东西方古代经典致敬,突出媒介语言的传承拓展;综合绘画注重实验性及多元的语言探索与表现力,在基础语言的把握中寻找更为丰富的可能性。
雕塑与公共艺术学院以“层叠的年轮”为主题,呈现167位毕业生的作品。“层叠的年轮”是个体心灵深处的层层累积和叠加,承载社会和文化演变的痕迹,标记过去与此时连接的体悟,记录生命的交织与成长,生命经验的沉淀和凝积,也是寄希于未来的透镜和向度,雕塑和编织了每个人内心中的独特内在景观。其中,东方性工作室应届本科毕业生沈艺作品《我抱住了婚礼上的那只鹅》获得浙江省第十五届美术作品展雕塑类铜奖。
跨媒体艺术学院以“混生丛林”为主题,共展示122位毕业生的创作。实验艺术在物理、虚拟、社会空间等空间形态下探索叙事创作的可能;开放媒体聚焦人工智能艺术,并在展览现场同步进行精彩纷呈的声纳演出;自由艺术呈现非同质化的实践,融汇个体经验感官知觉的考量;媒介展演以历史上的纪念节点为设计驱动,将众多微缩模型和装置串联成为整体叙事;当代艺术与社会思想研究所,囊括了八个天马行空的设想提案;硕博板块的众多动力装置将带给观众不同寻常的感官体验。
视觉传播学院以“世界投影”为主题,共展示214位毕业生的毕设作品,世界投影不纯粹处于想象的一边或者单纯反射现实的一侧,它介于二者之间,介于视界交织之处,通过投影以及投影描摹测绘的实践,我们才得以获得“现实感”的框架,“世界投影”才具有“世界模型”的意义,一个可以“观世界”的“世界观”。展览涵盖视觉传达、会展设计、综合设计 、色彩设计、硕博研究五大方向、八个组团,涉及平面、色彩、会展、规划、影像、装置、游戏等类别。
时尚设计学院以“‘我’和世界之间”为主题,共呈现101位毕业生的作品,年轻时尚设计师们将迎来幻化蜕变,兼具时尚未来视野和潜心造物的匠人精神,蓬勃的生命力在发问、对话、争执的过程中,在思考共时、当下的沉思中,在探讨身份认同、情感链接、社会责任的探索中迸发升华,以艺术与感知为触手,在文艺的感性修养和科技的理性试验之中汲取经验感悟,探讨“我”与世界的关系
工业设计学院以“万物流变”为主题,呈现122位毕业生的作品。共分为五大主题场域,分别是生活美学·亚谷之果,数智交互·图灵之果,智能制造·偃师之果,智慧出行·奇肱之果,研究生·羲和之果,关注如何平衡技术的发展和人类的价值观,不断超越传统边界,塑造未来生活图景;同时推出“10×10×10”CAA新青年设计共创计划,包括生活美学、数智交互、智能制造、智慧出行四个板块,是设计美学和数字世界的一次交融,强调新思想、新物种、新场景的建构,进而推动设计发展的学术界和产业界的联动机制。
手工艺术学院以“手·艺·道”为主题,呈现237位毕业生的作品。陶瓷艺术系强调器物的创新性、当代性和艺术性是陶艺系教学理念,展现了多样化的艺术风格和创作手法;工艺美术系探讨了漆艺在现代社会中再生与传承的可能性,强调漆艺与时代的融合和创新;玻璃艺术探索材料语言应用和工艺技术表达的无限可能性;首饰专业以材料与工艺的多元化、首饰与身体的互动性为着力点,建构出未来时空与传统造物的关系问题;设计艺术学系展现理论专业能力特色,呈现“实践与理论三七开”创新教学模式成果;文物保护与修复系充分体现了传统艺术与现代技艺的结合,应届本科毕业生尹嘉琪、曹柯研、孙展悦作品《圣果寺西方三圣虚拟修复》、巫平奕作品《九曜山〈弥勒上生经〉摩崖刻经复原》入选浙江省考古研究所、浙江省博物馆、浙江大学三方合作项目子成果。
创新设计学院以“意识矩阵”为主题,展现481位毕业生作品。呈现出创作者深广的关注点,从地球自然升空到行星尺度:太空“光帆”、“深时”地质、生命“模拟”,人工智能技术与辅助优化更多地耦合在人的创作与思考之中。本次展览延展主题“意识矩阵”,通过虫洞装置、灯光设置、虚实展览,形成作品间的意识关联,以具备导览、打卡、信息、分享的AR程序,完成“意识矩阵”空间计算系统的特定观展方式。
建筑艺术学院以“建筑四问”为主题,呈现192位毕业生的创作。回应对“在大拆大建的发展阶段结束之后,城市与乡村还有没有可能找回其真实的生活状态?在建筑学已经广泛布景化与装修化之后,建筑还有没有可能回到真实,回到它本身?如果我们认为建筑的最好原型是一个花园,那么这是不是意味着一种完全不同的建筑学知识?如果城市与乡村的更新意味着总体规划和总体设计这种现代性模式的破产,那么修修补补是否能成为建筑学的一种不同的方法论?”等问题的思考与探索。
艺术人文学院以“同心·方胜”为主题,以线上虚拟博物馆的方式展现110位毕业生的作品。虚拟博物馆由平面的菱形方胜纹样生成3D建模的虚拟博物馆建筑和展示空间,按研究方向分为四个展览单元:艺术史学史、艺术史与视觉文化、美术史论、美术考古,观众可以通过扫描二维码进入虚拟展厅,沉浸式徜徉在“知识树”和四个展示单元里,获得深刻的人文思考与审美体验。
艺术管理与教育学院以“生活力7.0 处处天天人人”为主题,展现123位毕业生的作品。由“艺术管理编辑部——编辑艺术世界”的线索出发,每一位艺术管理毕业生皆以“编辑”为自我定位,用毕业论文、文献汇编与知识地图来构成对艺术世界具体个案的编辑,并用演讲宣告认识与理解,向世界宣告,在处处要求创造的世界中,我们停下来思考以传递者兼任生产者的可能。
电影学院以“树的间隙”为主题,展现144位毕业生的作品。如果说是文字语言形成了枝权,那么电影语言需要走向的就是那个“间隙”,世界最原始的光线穿过这个空白之处,在树的间隙中重新打开自己的感知,以生命的视角重新看见世界。其中导演系作品《铁岭河》《甲床》《骑士日记》展现了青年人对日常生活的连接与社会的关照;美术系徐洁钰、吴平实的毕业设计《日暮之时燃烧》基于末世小说,结合废土与生物机械风格构想了一个宏大的世界观,以传递对自身、自然及社会的反思与警世。
动画与游戏学院以“草叶集”为主题,展现177位毕业生的作品。莘莘学子正是艺术大地上生机勃勃的草叶,在学院这片一望无际的绿地上集结、扎根、茁壮成长。他们的作品虽稚嫩却朴素,饱含青春之歌,涌动、奋进、呐喊。怀抱对天空和自由的憧憬,从草叶成长为世界之树。其中动画系2024应届硕士毕业生何超弘作品《五十》入围智利动画电影节。
专业基础教学部以“依本源而居者终难离弃原位”为主题,呈现34位毕业生的作品。聚焦中西经典造型传统,以美术学科的通识性基础为研究内核,从造型基本规律和审美意趣切入造型艺术中关于形、色、质的研究;并在当代社会、当代技术、当代艺术新语境下,通过相关媒介的实验性探索,探讨造型艺术背后的创作观念与方法。
南特设计联合学院以“跨界·生活”为主题,呈现7位毕业生的作品,旨在表达在当今全球化与可持续性发展并行的时代,设计不仅仅是形式与功能的简单叠加,更是一种深刻的社会责任与人文情怀的体现。他们的创意跨越了家居、时尚、包装等多个领域,通过巧妙构思与创新技术,将日常物件转化为传递环保意识与文化交融的使者,以鼓励人们反思消费习惯,倡导更加人本性与可持续的生活方式,共同编织一个更加绿色、和谐的世界愿景。
附属中等美术学校以“一树一世界”为主题,呈现136位毕业生的作品。每一位附中学生,每一幅作品,在艺术的沃土中生根发芽,经历风吹雨打,沐浴阳光雨露,以岁月的痕迹记录成长,以灵动的画笔描绘生活。校园课堂扎根铸基,渔梁坝傍青徽古韵,舟山海岛风土人情,线上创作一平米阵地……是每一棵树蕴藏的独有能量,生发出自我与生活与世界的画像。
文创设计制造业协创中心以“森林岛”为主题,呈现31位毕业生的作品。以“桦影晚照-人本关照”“古榕回声-文化记忆”“树木年轮-信息解码”“松涛共鸣-感知交互”四个板块展现学生们对社会、文化、城市、生态、技术等问题的系统性思考和积极行动。
视觉中国协创中心以“生成之域”为主题,展现13位毕业生的作品。在这里,感受力就是世界之缘起。“世界树”作为一种生长形态的揭示,既隐含着生命生成的螺旋形结构,亦是世界分叉的可能性构成,其形态即是生命的绽放。
中国美术学院毕业季的背后既反映一个国家对于艺术人才培养的要求,也反映了杭州这座山水城市作为与高校共同滋养艺术的源发地,讲好中国故事的担当,同时也是一所高校教学理念、教学模式、教学方法以及教学改革导向的具体展现。毕业季不只是一幅幅作品的展示,它更承载着教学育人的理想,也寄托着家国关怀的诗性。
中国美术学院毕业季已经成为了杭州城市节日和文化品牌,毕业季期间同时推出亮点纷呈的艺术行动,如艺术市集、探展直播、优秀创业培育项目评选等,为杭城注入新的活力。
发布于:浙江
这10个人把家装修成美术馆,美到不可方物
家,已不仅仅是居住的场所,它变成了展示个性和品味的舞台。
接下来,让我们一起探索10个家居装修案例,每个都如同美术馆般,将艺术融入生活的每个细节。
200㎡大平层装修,这是要家弄成故宫?
这套住宅坐拥山海美景,室内装饰融入水墨画的韵味。设计团队采用山岩、木材、洞石等自然材料,结合传统与现代禅意,将东方文化融入现代设计。
通过丰富的纹理设计,单层空间变得层次分明,古今交融,创造出一种静谧的氛围。即使外面海浪汹涌,室内依旧保持平和宁静。
这还是家庭装修吗?纯纯现代美术馆啊
这是一座如同现代美术馆般的艺术大宅,打破传统家装界限,色彩搭配堪称惊艳。房主打通两套房,打造了一个三代同堂的艺术空间。
设计融合现代艺术元素,通过木皮与艺术品,营造稳重氛围,陶艺、绘画等多材质的巧妙运用,让空间与艺术共鸣,为家人带来丰富的精神享受。
「石材=豪宅」已成为大家共识
设计师从海天一色的自然风光中汲取灵感,打造出如诗般的生活空间。柔和的色彩与天然材料巧妙模仿海浪雕琢的岩石与岸边的植物。
光影变幻与空间流动交织,形成对比中的和谐美感,让人在这里既能感受到自然的力量,也能体验到温暖的人文关怀。
苦苦追求的中古风,原来在这里,真就这么好看
中古风格的魅力在这套120平米的房子中展现得淋漓尽致。实木材质与柔和阳光完美融合,深绿色半墙勾勒出流畅线条,仿佛一幅优雅画卷。
褐色地板与中古家具、藤编软装元素相得益彰,多层次灯光营造出温馨氛围,让整个空间散发出迷人的复古韵味。
她家装修的原型,竟然是英国文学中的城堡?
在这个项目中,设计师从英国文学与古堡生活汲取灵感,为屋主打造了独具特色的居家环境。
无论是客厅、卧室,还是玄关、厨房,每个细节都展现出设计的巧思与对生活方式的深度理解。一起走进这个独特的装修故事,感受其中蕴含的温馨与创意。
逆天!夫妻二人竟把山洞装修成这样
这套特别的住宅坐落在山壁洞穴中,由一对热爱美食与旅行的夫妻打造。
拱顶结构展现了他们对料理的热情,整个空间弥漫着旅行回忆的温馨气息。装修亮点包括葡萄牙风情的暖色调与弧形设计,赋予家居独特的温暖与故事感。
60㎡ 现代新中式很美很高级!
在这个装修设计案例中,带来了一个充满优雅的住所,让你感受到自然材质的魅力,同时享受窗外河岸的景色,沉浸在交织的光线中,感受家的温暖。
连续的色调展现出柔美的轮廓,巧妙地运用玻璃、镜面和丰富的纹理石材,创造出一种无压力又平衡的环境。
110平米的单身宅邸你想不到的惊艳
这个装修案例打造了一个充满优雅的住所,巧妙融合自然材质的魅力与窗外河岸的美景。在交织的光线中,家的温暖扑面而来。
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170平米非要装修成美式风没想到这么好看!
这是一套标准的美式洋房装修案例,重点放在营造光影交错的效果,并以开放式厨房为家庭中心,增强了家庭成员间的互动。
通过现代设计简化繁复,融入自然绿植,克服空间限制,创造出一个既宽敞又充满自然光的居住环境。
180㎡纯白艺术装修大道至简的生命之诗
经过十年居住,屋主重新审视空间利用,决定将客房改造为更契合生活节奏的宜居空间。
设计师简化空间结构,注重功能与美学的平衡,成功打造出一个明确划分公私区域、又具灵活性的家,完美回应了屋主对舒适从容生活的追求。